Levensgrote houten sculpturen van ruimtevaartuigen

Pin
Send
Share
Send

[/onderschrift]

Als je erover nadenkt, zijn ruimtevaartuigen een beetje etherisch omdat we ze, zodra ze in de ruimte worden gelanceerd, nooit meer zien. De Australische kunstenaar Peter Hennessey heeft levensgrote houten sculpturen gemaakt van verschillende ruimtevaartuigen, waardoor mensen de kans krijgen om deze objecten te zien en aan te raken die onmiddellijk herkenbaar zijn maar die we nooit zullen ervaren. Hennessey zegt dat hij "de virtualisatie van fysieke dingen" wilde omkeren door levensgrote reproducties van het ruimtevaartuig te maken, zoals de Voyager-ruimtesonde, Apollo Lunar Rover, de Hubble-ruimtetelescoop en meer. Van de website van Hennessey: 'Door ruimtevaart, wetenschappelijke en militaire objecten in multiplex, gegalvaniseerd staal en canvas te' re-encreëren ', creëert de kunstenaar' stand-ins 'waarmee de kijker kan nadenken over hun fysieke, symbolische en historische resonanties en de politieke processen die ze vertegenwoordigen. '

Ik vind ze gewoon heel cool en ik zou ze graag zien - Hubble moet enorm zijn! Zie hieronder.

"My Hubble (het universum draaide zichzelf in) is nu te zien in Sydney Australië als onderdeel van" Biennale of sydney 2010. " Deze levensgrote 're-enactment' van de Hubble-ruimtetelescoop is geconstrueerd 'met als doel de kijker een fysieke ervaring van het object te geven'. Het is gemaakt van lasercut multiplex en staal en speelt tegelijkertijd de schaal en het detail uit
van het origineel. Dit is een interactieve sculptuur: bezoekers worden aangemoedigd om op de grond te spelen, te modificeren en hun eigen mini-universums te creëren, die vervolgens door de telescoop in de hemel worden gereflecteerd.

Volgens de Design Bloom-website keek Hennessey bij het maken van zijn werk naar 7 verschillende afbeeldingen van de Hubble, en in plaats van 3D-software te gebruiken om individuele onderdelen te modelleren zoals men zou verwachten, gebruikte hij adobe-illustrator. Het bouwen van de telescoop nam ongeveer 3 maanden in beslag - waarin 6 weken werden besteed aan het lasersnijden van afzonderlijke onderdelen en het in secties inbouwen ervan, en de rest van de tijd aan het monteren ervan.

Met ‘My Moon Landing’ wilde Hennessey de 'lichamelijkheid, aanwezigheid en symbolische kracht van de ontoegankelijke objecten die voortkomen uit de ruimterace verkennen'.

Hennessey heeft zelfs een houten replica van missiecontrole gebouwd.

Hoed topje voor Rachel Hobson!

Pin
Send
Share
Send